कुचिपुड़ी नृत्यांगना श्रीलक्ष्मी गोवर्धनन ने एक वृत्तचित्र के साथ अपने गुरु और कुचिपुड़ी यक्षगान के दिग्गज पसुमरती रत्तैया सरमा की विरासत का जश्न मनाया

का शुरुआती शॉट पर्दा डालना भोर में आपको आंध्र प्रदेश के एक गांव कुचिपुड़ी में ले जाता है। युवतियाँ, अभ्यास की साड़ियाँ पहने हुए, एक साफ पंक्ति में एक मैदान के किनारे चल रही हैं। फिर वे वार्म-अप के लिए रुकते हैं और अपने गुरु पसुमरती रत्तैया सरमा के घर की ओर जाने वाली गली की ओर जाने से पहले अभ्यास करते हैं, जो कुचिपुड़ी यक्षगान का पर्याय है, नृत्य नाटक जिससे कुचिपुड़ी विकसित हुई।

डॉक्यूमेंट्री की परिकल्पना रत्तैया सरमा की शिष्या श्रीलक्ष्मी गोवर्धनन ने की है, जिन्होंने त्रिशूर में अपने डांस स्कूल, अवंतिका स्पेस फॉर डांस के छात्रों के माध्यम से अपने गुरु की विरासत को आगे बढ़ाने को अपना मिशन बना लिया है। 2008 में उनकी शिष्या बनीं श्रीलक्ष्मी कहती हैं, “भले ही कला के कुछ अभ्यासकर्ता हैं, लेकिन वर्तमान में उनके जैसा कोई भी नहीं है जो परंपरा में पैदा हुआ हो और अभी भी इस पर कायम है। वह 85 वर्ष के हैं और परंपरा विलुप्त होने के कगार पर है। इसलिए मुझे लगा कि उन्होंने जो किया है और अभी भी कर रहे हैं उसका दस्तावेजीकरण करना समय की मांग है।”

पर्दा डालना कुचिपुड़ी यक्षगान उत्पादन के पहले मंचन से पहले अभ्यास सत्रों को शामिल किया गया है उषा परिणयम् मार्च 2023 में गांव में। उसके एक महीने बाद त्रिशूर में प्रोडक्शन पेश किया गया। और ये इस प्रोडक्शन के केवल दो प्रदर्शन रहे हैं।

“यक्षगान का मंचन करना महंगा है। हमने दोनों शो के लिए क्राउडफंडिंग के माध्यम से राशि जुटाई। हमारा अगला प्रोडक्शन तैयार है – प्रह्लाद नाटकम. लेकिन हमें इसे मंचित करने के लिए धन की आवश्यकता है।

इसे सीखने में उन्हें पांच साल लग गए उषा परिणयम्. “इसे सीखने के लिए महीनों के अभ्यास और कड़ी मेहनत की आवश्यकता होती है। यह सिर्फ नृत्य के बारे में नहीं है। हमें प्रदर्शन करते समय संवाद भी बोलने पड़ते हैं, वह भी तेलुगु में। नृत्य और संवाद अदायगी का मिश्रण करना कोई आसान काम नहीं है।”

उनके एक दर्जन से अधिक छात्र गुरु से सीखते हैं। वे अपनी शिक्षा और नौकरी के बीच संतुलन बनाते हुए कक्षाओं के लिए बैचों में कुचिपुड़ी जाते हैं।

कुचिपुड़ी यक्षगान और आज हम जो कुचिपुड़ी देखते हैं, उनमें जमीन-आसमान का अंतर है। पहले पुरुष ब्राह्मण महिला किरदार निभाते थे। जबकि यक्षगान को टीमों के रूप में प्रदर्शित किया गया था और इसमें नृत्य, संगीत, लाइव संवाद, अभिनय आदि शामिल थे, यह एक बदलाव के रूप में चला गया और इस प्रकार एक एकल नृत्य रूप बन गया।

श्रीलक्ष्मी का कहना है कि कुचिपुड़ी यक्षगान के प्रदर्शन की कठोरता के कारण एक मानकीकृत प्रारूप का विकास हुआ और इस प्रकार यह भारत के आठ शास्त्रीय नृत्य रूपों में से एक बन गया। “यदि आप मूल बातें जानते हैं तो आप तीन दिनों में कुचिपुड़ी आइटम सीख सकते हैं, लेकिन यक्षगान नहीं। ध्यान पात्रों पर है; वे कैसे बोलते हैं, गाते हैं, चलते हैं आदि और नृत्य गौण है। आपको तेलुगु में भी कुशल होना होगा।”

श्रीलक्ष्मी याद करती हैं कि जब उन्होंने सीखना शुरू किया था, तब उन्हें नृत्य शैली की भव्यता के बारे में पता नहीं था। “यह एक ज्ञान प्रणाली है और इसे केवल एक गुरु द्वारा ही पीढ़ी-दर-पीढ़ी हस्तांतरित किया जा सकता है। इसलिए एक बार जब मैंने अपनी कक्षाएं शुरू कीं, तो मैंने अपने छात्रों को भी तैयार करना शुरू कर दिया।” वह आगे कहती हैं कि तेलुगु सीखना न केवल नृत्य के लिए एक आवश्यकता बन गया है, बल्कि इसलिए भी क्योंकि रत्तैया सरमा केवल तेलुगु बोलते हैं।

“कुचिपुड़ी यक्षगान समसामयिक मुद्दों को भी उठाता था। अब कलाकार उस क्षेत्र के तथ्यों को शामिल करने का ध्यान रखते हैं जहां वे इसका मंचन कर रहे हैं। जब मास्टर केरल आए, तो उन्होंने राज्य के मौसम, संस्कृति, साहित्य आदि जैसे पहलुओं को शामिल किया।”

सहल हमीद डॉक्यूमेंट्री के निर्देशक और छायाकार हैं, जिसे पहली बार दो साल पहले अमेरिका में आयोजित श्रीलक्ष्मी कार्यशाला में दिखाया गया था। हाल ही में त्रिशूर में एक संपादित संस्करण प्रदर्शित किया गया था।

कर्टेन कॉल 16 नवंबर को स्ट्रीमिंग प्लेटफॉर्म, व्यूसी पर रिलीज़ होगी।